Les Masters Pieces Artemide !
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| Artemide a décidé de regrouper dans sa collection ''Masters’ Pieces’’ les luminaires intemporels imaginés par les plus grands maîtres de l’architecture à travers les décennies. Depuis sa fondation dans les années 1960, Artemide s’est régulièrement associé avec de nombreux architectes internationaux exceptionnels : cela a commencé par Gio Ponti et Vico Magistretti, puis a continué avec Zaha Hadid, Jean Nouvel et Daniel Libeskind... |
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| Conçu par Giancarlo Mattioli et Gruppo Architetti Urbanisti Città Nuova, à l'époque glamour des années 60, Nesso est une icône internationale du design futuriste et démocratique. Faisant partie de la ligne rééditée «Modern Classics», c'était une merveille de moulage par injection thermoplastique ABS lors de son introduction en 1967, apportant ainsi des matériaux et des méthodes industriels aux environnements de maison et de bureau. Une touche de couleur et un design inspiré de la nature, Nesso découle de l'identité visionnaire d'Artemide. Ses courbes emblématiques se transforment en une véritable pièce de collection, une pièce expressive d'un calibre et d'une renommée internationalement reconnus. Pièce emblématique ayant mis en scène sa présence dans divers monuments, Nesso est considérée comme une œuvre d'art précieuse. Une « icône » du design, faisant partie des collections permanentes du Metropolitan Museum of Art et du Museum of Modern Art. |
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| Structure en métal verni blanc et noir, diffuseurs orientables blancs en tôle d'acier perforé verni. Emission de lumière diffuse: la superposition et l’orientation des diffuseurs permet de créer des jeux d'ombres et de lumière. |
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| Avec ses écrans métalliques géométriques, ses peintures de fond de lumière et d’ombre, de pleins et de vides, renfermés dans un cadre carré, cette lampe de table ou applique se présente tel un objet lumineux multifonctions: lampe et vitrine évoquant une sculpture lumineuse dans les style typique des années 60. |
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| La première lampe d’Artemide. Structure en métal nickelé mat; diffuseur en verre; base en marbre noir. Les parties métalliques sont tournées à la main. Emission lumineuse directe et diffuse. |
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| Né en 1970 par Livio Castiglioni et Gianfranco Frattini, et défini par Domus comme "un serpent de lumière sans fin", il est immédiatement entré dans l'histoire du design italien et mondial. Sa structure en PVC souple translucide, renforcée et avec des bornes en résine, le rend pratiquement indestructible. Les différents éléments peuvent être connectés en série jusqu'à un maximum de quatre pièces pouvant être enroulées à volonté. Il émet une lumière diffuse et son design intemporel en fait un feuillage persistant adapté à tous les environnements. Grâce à sa souplesse qui le rend unique dans sa forme, il peut être posé au sol ou sur une table, suspendu ou torsadé pour inventer chaque jour de nouveaux jeux de lumière. Produite de 1970 à 1983 et légèrement modifiée en 1999, elle a aujourd'hui été reconstruite en remplaçant les ampoules classiques par des LED à haute efficacité. |
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| La lampe Lesbo est un symbole du design ‘’made in Italie’’ des années 70. Elle a été dessinée en 1967 par le grand architecte et designer industriel Angelo Mangiarotti. Sa forme ronde très ‘’pop’’ est associée à un matériau noble travaillé avec une grande qualité artisanale. Lesbo se compose d’une base en métal poli et d’un diffuseur réalisé en une seule pièce de verre de Murano soufflé bouche. Le diffuseur présente un joli dégradé blanc / transparent obtenu grâce à au savoir-faire d’excellence du maître verrier. Chaque lampe est unique de par le dégradé de blanc qui diffère d’une pièce à l’autre. On retrouve dans Lesbo les caractéristiques principales du travail de l’architecte italien Angelo Mangiarotti : la priorité au matériau verre et cette forme sculpturale de champignon. La lampe Lesbo émet une lumière diffuse que vous pouvez régler grâce au variateur. |
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| Un design audacieux et plein de fantaisie pour ce lampadaire sculptural aux lignes géométriques effilées. Inspiré par la flamme olympique des Jeux d’été de Barcelone, le lampadaire Montjuic a été dessiné en 1990 par Santiago Calatrava. L’architecte espagnol a également conçu la tour de télécommunications de Montjuic située dans le Parc Olympique de Barcelone. Artiste aux multiples talents, Calatrava est est également sculpteur, céramiste et peintre. Il exprime dans ses œuvres sa passion pour la lumière, la matière, le mouvement, les textures, la vie des formes. |
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Eclisse, conçu par Vico Magistretti en 1965, a remporté le prix Compasso d'Oro en 1967 et est devenu l'ambassadeur du design italien dans le monde entier. Eclisse est un équilibre avant-gardiste entre forme et fonction, design et utilité. La base du concept réside dans sa fonctionnalité d'ajustement de l'intensité de la lumière grâce à son abat-jour intérieur rotatif qui « éclipse » la source lumineuse. En effet, avec une coque extérieure fixe et une coque intérieure mobile, la lampe peut fournir une lumière directe ou diffuse. Lampe à poser, elle peut également être fixée au mur. Corps en métal peint disponible en version blanc, rouge, orange ou jaune et PVD. |